Жизнь продолжается

Персональная выставка приурочена к 70-летию художника, а за эти годы им сделано немало. Желание рисовать появилось у Юрия Воронова еще в раннем детстве, поэтому уже в девять лет он начал посещать вечернюю изостудию при Дворце культуры железнодорожников, которой руководил художник Евгений Гусев. После изостудии Юрий учился в детской художественной школе, созданной в Вологде по инициативе Юрия Баранова. Когда ему исполнилось пятнадцать лет, поступил в Ярославское художественное училище, но на этом учеба не заканчивается, и в 1975 году он поступает в институт им. В.И. Сурикова в Москве, который впоследствии с отличием закончит. В 26 лет Юрий Воронов уже стал членом Союза художников России. Воронов начинал как художник-график. Его дипломной работой в  институте стала  поэтическая серия цветных линогравюр «Лирика Николая Рубцова».  Почти десять лет с 1979 года художник всецело отдавал себя графическому искусству, но   в конце 80-х он решил обратиться  уже к живописи. В 1988 году им написана первая многофигурная живописная работа «Доброе утро, товарищи! Говорит Вологда», сегодня это произведение  находится в постоянной экспозиции Вологодской  областной картинной галереи.

На протяжении всего творческого пути  Ю.А. Воронов постоянно обращается к особым сложносочиненным картинам-метафорам, среди которых известны «Каждому дню довлеет злоба его» (1989),  «Есть музыка над нами» ( 2011), «Псевдоморфозы» (2021). Эти и другие работы художника наполнены вечными истинами и символами, где символ – это соединение божественного и земного.

Особое место в творчестве автора занимают духовно-символические композиции. Это раздумья о вечных вопросах добра и зла, времени и вечности, жизни и смерти, это обобщение опыта, прожитого в сформулированных человечеством заповедях христианского мировоззрения, которое предлагает свои ответы фундаментальные вопросы. Картины   «Лествица» (1989), «Никола зимний» (1990),  «Сны лоскутного одеяла» (1995) стали уже классикой вологодского изобразительного искусства.

Произведения Юрия Воронова свободны от жанровой зависимости и представляют собой мир знаков, символов и цветовых ассоциаций, в них нет случайных вещей; все, что наполняет работу, должно раскрывать сущность изображаемого и  быть подчинено общему замыслу и законам художественной цельности. Это мастер, которому интересны разные стороны жизни, его может захватить очень многое – интересное состояние природы Русского Севера, старина города, близкий человек, предметы народного быта, словом все, что входит в понятие — жизнь. Понимание творчества Воронова во многом лежит через расшифровку и  разгадывание образа, созданного им на холсте. 

На языке образов-символов художник рассказывает о том, что  трудно передать словами, что можно только почувствовать. Творческий мир художника неординарен и тем самым притягательно интересен.